Кой не иска да има уютен и красиво обзаведен хол? Това е мястото, където прекарваме по-голямата част от времето си. Мястото, където приемаме гости, където релаксираме след тежък работен ден, където четем, гледаме филми и общуваме. За дизайн се заговорило за първи път в древна Гърция, а с годините става цяло изкуство. Представители на дизайнерския екип „HomeAdvisor“ са създали проект, който показва как интериорът се е променил през последните 600 години.
Със следващите красиви и доста интересни илюстрации, показващи как интериорът на дома се е променял през последните 600 години, от Чушка ви пожелаваме един хубав и успешен ден!
Ренесанс (1400 – 1600)
Френският ренесанс бързо се разпространил в цяла Европа. Интериорът от онези години е бил изпълнен с малки, сложни детайли, включвал арабски, турски килими, които били третирани с голямо уважение, а също така се отличавали със симетрия, която внасяла хармония.
Барок (1590 – 1725)
Турските килими излезли от мода през периода на барока, тъй като по-луксозната и изтънчена архитектура изисквала по подходящи неща. Всичко блестяло от злато, под скъпоценното покритие се криела екзотична дървесина. Плотът на масите бил мраморен, а слонова кост била в изобилие.
Рококо (1700)
Към края на бароковия период стилът Рококо, за кратко измества фокуса върху себе си. Стилът рококо е бил известен само три десетилетия по време на управлението на Луи XV. Той е по-лек, по-изящен и по-свободен от барока. Стилът Рококо позволил на собствениците на жилища да покажат своето богатство и вкус, без да излагат себе си и своето злато.
Неокласицизъм (1780 – 1880)
Обърнете внимание на правите линии и логическото, почти математическо оформление на неокласическата всекидневна. Тези принципи на проектиране били разпространени в цяла Европа от хора, учели във Френската академия в Рим. Характерни за Неокласицизма са били колонните форми на камини, лампи и пана. Цветовете били меки и недраматични.
Изкуства и занаяти (1860 – 1910)
Едно своеобразно движение, възникнало в Англия на базата на механизацията на творчеството и началото на индустриалната ера. Над всичко доминирало дървото, върху което се виждало отпечатъкът от човешката ръка.
Ар Нуво(1890 – 1920)
Мебелите и обзавеждането били екстравагантни и модерни, показвайки влиянието на японското изкуство, което европейските занаятчии за пръв път видяли в края на 19 век.
Арт деко (1920 – 1960)
Ако модернизмът бил постижението на 20-ти век, тогава Арт Деко бил като бляскав празник. Дизайнерите били вдъхновени от геометрията и движението на машинната ера, материалите и символите на древните култури и прераждането на природата. И не се страхували да ги използват всички заедно.
Модернизъм (1880 – 1940)
В модернистичната всекидневна са използвани най-новите материали и технологии. Основните предимства на дизайна на тази ера са удобството, функционалността и достъпността. Красотата е бонус, въпреки че елегантният дизайн е високо ценен.
Постмодернизъм (1978 – до днес)
В постмодерната всекидневна всяка част има свое значение, което трябва да бъде показано. Например, арките предизвикват класическите идеали за форма, подкопавайки строгата форма със своята оптична илюзия и непочтителна цветова палитра. Значението на килима е по-просто, формата на виниловата плоча добавя рокендрол усещане.
Модерен (1980 – до днес)
Днешният съвременен стил заимства чистите линии на модернизма и ефирното, отворено усещане на модерен дом от средата на века. Гладкият, гол под и чистите стени правят стаята просторна, светла и интересна в същото време.
